中國風、代表性國潮單品、滿足年輕人審美是國潮品牌的三大特征。隨著年齡增長，人們對中國風設計元素的關注度上升，對潮流IP的關注度則呈下降趨勢。艾瑞咨詢的一份調查顯示，追求精明和品質生活的Z世代、追求務實和穩定的下沉市場消費者以及容易被安利的“買買買”人群是最為關注國潮品牌的三類群體。

AI的介入，可能使生產方式也出現改變，未來部分工業產品也許并不需要大型工廠去生產，個人依靠AI就可以快速在電腦上生成設計模型，然后購買高質量3D打印機進行生產。這樣一來，個體就可以成為一個小型生產加工工廠也許不是夢！

設計是什么？一張手稿？一個點子？還是那些讓你冥思苦想的東西？ 它看似存在于生活的每個角落，但又仿佛遠在生活之外，讓人不斷地追逐探索。

捷克藝術家獨辟蹊徑，使用舊的電器、運動鞋和樂器以及其他現成的物品，創造了一系列3D裝置藝術作品，根據你觀察的角度不同，這些作品也會跟著改變，一旦你找到正確的位置，一幅肖像就會從之前只是一堆廢棄的物品中顯現出來。

SIMOSE位于廣島縣大竹市海邊的一角，它由下瀬美術館、餐廳和住宿別墅組成。其新館的建筑由普利茲克建筑獎得主、日本建筑師坂茂設計，品牌標識則由日本著名設計師原研哉主導設計。

黃金比例的理論認為，當這些比例應用于設計排版、構圖等任何畫面中，都會讓它們從視覺上看起來更美，理由是黃金比例與自然密切相關。 也有人說，

建筑攝影是建筑界延伸而出的一個方向。一個好的建筑攝影師可以在照片上充分地展現建筑設計者的理念，用平面呈現立體空間的氛圍、尺度，并闡述建筑的功能使用。

復古的風格千千萬萬種，為何專屬于與日本的昭和時期復古風格卻特別讓人鐘愛和著迷？昭和時期發展出了極具特色和辨識度，顏色鮮明亮麗的設計風格，讓無數人對當時的老物和設計流連忘返。

為了慶祝這一段豐富的歷史，我們列出了40位著名的設計師，從專門從事印刷或雜志設計的人，到專輯封面和政治海報設計師，他們各自都以各自的方式影響了平面設計，在這個領域留下了自己的印記，并通過努力工作和一些偉大的設計以某種方式塑造了這個行業。

抄襲無法超越原創，但借鑒有可能超越前者。反過來說，在發現有與自己類似的作品時，可能其中有一款在某些處理和設計上比我原創做得還好，我也可以反思一下，其實我自己還有更大的空間可以進步。